14 de setembro de 2025

Em uma das falas de Jorge Bodanzky durante a apresentação do filme, exibido na mostra de clássicos do cinema brasileiro na 58ª edição do Festival de Brasília, foi dito que o alemão Wolf Gauer, um dos diretores, havia sido picado por um mosquito nos primeiros dias de filmagem na Amazônia e hospitalizado logo em seguida, deixando Jorge Bodanzky, diretor e fotógrafo, e David Pennington, técnico de som, sozinhos na função de concluir o filme que, há pouco, havia iniciado a produção.

Filmes não se dissociam de seus contextos de produção. Fatores limitantes, como equipes reduzidas e equipamentos precários, podem definir toda a abordagem de encenação de um cineasta e, consequentemente, seu estilo. Limitação técnica nunca será parâmetro de qualidade e pode, inclusive, ser o fator enriquecedor de uma obra. Vejo que, neste filme, a existência de uma única câmera operada pelo diretor, naturalmente incapaz de gravar vários ângulos simultâneos da mesma ação, foi o que me pareceu tê-lo libertado das amarras do planejamento hierárquico de constituição de imagens. Pois, aqui, a mise en scène precisou ser construída em simultaneidade com a ação, ditada pela sensibilidade subjetiva imediata do autor e pela imprevisibilidade da vida, do gesto, do sorriso. O mesmo pode ser dito sobre o som, manipulado por Pennington, que, na pluralidade de vozes entre aldeias, rios e conferências, precisou estar mais atento ao sensível, à subjetividade da fala e aos ruídos, atuando, na verdade, como coautor da obra.

Quando Bodanzky se confronta com o olhar de jovens mulheres e os semblantes de crianças inocentes, decidindo filmá-las, como muito fez em Iracema – Uma Transa Amazônica (1975), suspendendo a imagem que ilustrava a retórica, abre-se um leque de possibilidades dialéticas. Essas quebras tensionam o discurso político, junto à poesia inerente a essas imagens e colocam em evidência um dos temas do filme: a contradição.

O “homem do terceiro milênio”, Evandro Carreira, motor da narrativa, então senador do estado do Amazonas, inimigo do extrativismo, defensor, emancipador e infantilizador dos povos indígenas é um político que, em semi-desnudez, não esconde suas politicagens frente à câmera. Por consequência, mesmo com suas particularidades, que são muitas, revela também o modus operandi de uma luta da esquerda oitentista pré-abertura que não vingou e da figura paternalista do colonizador em um mundo de efervescentes lutas decoloniais. De todo modo, não são postas em dúvida suas intenções ao vislumbrar uma Amazônia soberana, e faz-se o retrato de um líder reformista que custa a existir no Brasil do terceiro milênio. Sem dúvidas, um dos mais interessantes personagens do cinema brasileiro.

A câmera de Bodanzky não procura trair os personagens nem captá-los em deslizes; estes ocorrem naturalmente. Resta aos cineastas apenas o papel de observar com suposta neutralidade, já que a verdadeira neutralidade inexiste, deixando que a contradição emerja por si.